viernes, 28 de febrero de 2014

27 de febrero

Conversaciones en círculo

En esta clase hemos realizado un ejercicio basándonos en el método de enseñanza de Joseph Beuys, igualando la figura del profesor a la del alumno, fomentando así la autosuficiencia y participación.

Nos hemos sentando en el suelo de la clase con una cartulina en blanco y dos objetos, hemos elegido entre todos dos temas de los que nos gustaría hablar. Los seleccionados han sido "futuro" y "vejez".  Una vez elegidas las dos palabras, teníamos que escribir lo que quiere decir para nosotros esas palabras. Para mí el futuro me sugiere, incertidumbre, camino, madurez, nuevos sueños. Y la vejez, meta, descanso, tiempo libre, disfrutar de los nuestros.

Una vez analizados los dos términos tenemos que relacionarlos con los dos objetos que tenemos y hemos elegido al azar, un estropajo y un carrete de hilo. Yo he relacionado el futuro con el estropajo, enmarañado, echo un lío que puede cambiar de forma y sacar brillo. Y la vejez con el carrete de hilo, como si el hilo fueran todas las experiencias y lo que hemos vivido y se ha ido recogiendo ahí.

Todas estas relaciones creadas de la nada, con cosas y palabras aleatorias nos sirvieron para sacar a la luz todas las preocupaciones que teníamos y que en muchos de nosotros coincidían y pudimos hablar y buscar soluciones entre todos. 

Esta forma de impartir la clase sirve para que todos participemos más y perdamos el miedo a opinar y hablar sobre nuestras preocupaciones y ayudarnos unos a otros, dejando atrás el modelo de clase tradicional en que no hay tanta interacción entre los alumnos y el profesor. Nos ayuda a relacionar ideas y conceptos que no tienen nada que ver, a ser capaces de crear nuevas relaciones que nos pueden servir para sacar adelante proyectos y soluciones. 






jueves, 27 de febrero de 2014

26 de Febrero



¿Quién dice que un artista es un artista?
En mi opinión un artista es el que cumple las cualidades anteriormente citadas, pero a la hora de entrar en el mercado, hay otro tipo de jueces, como las galerías que son los que apuestan por ese artista para incorporarlo al circuito del mercado.
Pero hemos puesto una serie de niveles que son por los que tienen que pasar los artistas para ser considerados como tal. 

  1. El propio artista, nosotros debemos juzgar si somos artistas o no.
  2. Otros artistas.
  3. El espectador, aunque algunos no están capacitados para llegar a esa determinación.
  4. El mercado del arte
  5. Los agentes de aduanas.
Por lo tanto, el artes es una cuestión de creyentes. Tenemos que ser nosotros los primero que creamos en nosotros mismos y en nuestra obra, para poder encenderla, explicarla y argumentarla, para que el resto de gente crea en ella. 

Pero a parte de que nosotros creamos en nosotros, necesitamos legitimar nuestra obra, para poder seguir creando, para tener un reconocimiento social, para poder mantenernos económicamente, y poder superarnos día a día gracias al aumento de autoestima que esto nos causa. 


viernes, 21 de febrero de 2014

20 Febrero

En esta clase estuvimos intentando definir qué es un artista para nosotros. Qué cualidades tenía que tener una persona para llegar a ser artista. Hicimos una ronda de presentaciones, expresando lo que para nosotros es un artista visual, para ir cogiendo práctica de los discursos en público.

En mi opinión un artista puede ser cualquier persona capaz de desarrollar un discurso crítico e innovador, que aporte algo nuevo a la sociedad, ser creativo y llegar a la gente.

Cada compañero ha compartido su opinión, donde casi todos coincidíamos en muchos puntos. Un artista debe crear una obra la cual tiene que tener un discurso innovador, creativo y adaptado a su época, ser capaz de transmitir emociones al espectador y ser bueno en cuanto a técnica.

¿Pero todas las personas que sean capaz de cumplir todos estos requisitos son artistas? ¿quién decide si un artista es un artista?

Los últimos 15 minutos de clase Pablo nos presentó a dos artistas que es importante conocer. 

Rosa y Bleda

    http://www.bledayrosa.com/

Bleda y Rosa realizan un trabajo conjunto que parece la obra de un sólo autor. Comenzaron a trabajar juntos durante sus años de formación en la escuela de artes aplicadas y diseño de Valencia. Desde sus inicios se han dedicado a realizar series fotográficas. Los temas de sus obras son espacios registrados de una forma objetiva pero relacionados con dimensiones temporales y fundamentados en escenarios de acontecimientos humanos.
Su primer trabajo más conocido se titulaba Campos de fútbol y consistía en una serie que recogía esos campos abandonados y que en algunos casos habían cambiado en sus funciones utilitarias. Su segundo trabajo se llamaba Campos de batalla y recogía los espacios en los que se desarrollaron importantes batallas históricas, reflejando a través de su estado actual los posibles rastros de su pasado sanguinario; todos los elementos de la serie se realizan en similares condiciones de encuadre y punto de toma. En un sentido similar se encuentra su serie Ciudades en la que recogen los vestigios de antiguas ciudades. El último trabajo se denomina Origen y se refiere a yacimientos paleontológicos relacionados con la especie humana.
  Fuente: Wikipedia



                                                                                 



Edward Burtynsky
          http://www.edwardburtynsky.com/
Las fotografías más famosas de Burtynsky son grandes vistas de paisajes alterados por la industria: relaves de minas, canteras, vertederos. La impresionante belleza de sus imágenes está a menudo en conflicto con los escenarios en situación de peligro que muestran.
                                                                                                                                         Fuente: Wikipedia




Presentación. 19 de Febrero


¡¡¡ Comenzamos segundo cuatrimestre y asignatura !!!

En esta asignatura vamos a tratar temas y a abrir debates que tiene que ver con el artista en la sociedad actual, tanto en el ámbito laboral como en el ámbito educativo. 

Una parte muy importante que nos va a ayudar para realizar cualquier proyecto a lo largo de nuestra trayectoria es saber expresarnos bien. Por eso hemos recordado cómo hacer un buen discurso.

Para comenzar abrir debates, hemos intentado analizar las cualidades y defectos que tienen que tener las personas para ser un ciudadano ejemplar, como ser creativo, inteligente, sano, cuidar su mente, constante, auto suficiente y sobre todo justo. Pero no todos ellos se nos enseñan a lo largo de los años de universidad y es muy difícil definir qué es una persona justa, para ello hemos intentado hacer un test que lo defina.