27 Marzo

¡Huelga de Alumnos!

26 Marzo

Códigos deontológicos del artista

En esta clase hemos estado hablando sobre los siguientes textos que recogen los códigos deontológicos del artista. Normas que aunque parezcan obvias, si están es porque la gente no las cumple. Hemos tratado los más principales, como la libertad de creación y expresión o el respeto a los derechos morales del artista. Y aspectos de cómo gestionar nuestra obra, cómo difundirla, los contratos que tenemos que hacer por escrito...


http://www.avam.net/index.php?option=com_content&task=category&sectionid=22&id=41&Itemid=85&lang=es

20 Marzo

Conferencia de Arte y Videojuegos

Conferencia por Lara Coterón. Nos hizo un recorrido por la historia de los videojuegos, como han ido avanzando y mejorando hasta parecer casi reales. Nos explicó los distintos tipos de videojuegos y cómo intervienen los artistas en este mundo, cada vez hay más artistas que no solo tienen la función de dibujantes, sino que se dedican a su creación.

Es un campo que en España no está todavía muy desarrollado, y que como decia Lara Coterón, es todavía un "bebe". Que quedan muchas puertas por abrir y descubrir. 

19 Marzo

El Papel del Artista en la Sociedad

Para la clase de hoy hemos leído el texto de Alberto Camus.
Para realizar este debate hemos cambiado los roles que hemos seguido anteriormente, Pablo y yo hemos dirigido el debate, proponiendo temas a debatir entre todos. 
Camus en el texto trata temas como la contextualización del artista en su época, el cambio de la posición del artista, dejando atrás los privilegios de los que disfrutaba en épocas pasadas, para pasar a ser uno más en la sociedad. El enfrentamiento de las masas con los artistas.  La importancia del arte en la sociedad para mantenerla.
Entre todos hemos sacado varias conclusiones.

• Que el arte es reflejo de la sociedad.
• Que el artista tiene que renunciar a los lujos, pero Camus no tiene en cuenta que los artistas en todas las épocas lo han pasado mal, y que eran muy pocos los que conseguían triunfar.
• A  las masas le ponen nerviosas los artistas. No entienden sus obras y creen que les están atacando y ven al artista como alguien privilegiado, lo primero por hacer lo que quieren y lo segundo porque no llegan a entenderlo. 
• El artista no está bien adaptado a la sociedad de consumo. Hay distintas etapas del arte según la sociedad. No solo se crea un arte elitista 

En la segunda parte de la clase vimos un reportaje: Arte y Civilización.

Nos hace un recorrido por la historia del arte y la sociedad en la que se creaba, cómo ha ido cambiando acuerdo con la sociedad. Como el arte regaña a la sociedad haciendo una crítica. Así la humanidad del futuro comprenderá cómo ha sido nuestra sociedad a través de nuestro arte. Las estrategias de las grandes empresas que manipulan el mercado del arte, y artistas centrados solo en ese mercado. Lo que hace que el arte y el consumo estén ligados entre sí.

13 Marzo

¿Qué es el Arte?

En esta clase, nos dividimos en grupos y leímos diferentes textos para poder debatir qué es el arte. 

Según mi texto, el arte trata de la belleza. La belleza y la felicidad son las mismas en todos los lugares y momentos, pero varía la forma de entenderla. Pero cuando somos conscientes de la perfección podemos verla en todos los sitios, con lo cual, depende de la actitud con que miremos las cosas. La perfección es algo inmaterial, por lo que el arte no lo puede representar. Tampoco el arte puede ser perfecto, por que si no, no sería de este mundo. Lo que sí podemos plasmar en las obra son las emociones que a nosotros nos producen la belleza y felicidad. Por eso Martin, alcanza la belleza mediante la abstracción pura, donde desaparece la primera persona. Cada uno tenemos una manera de interpretar la perfección, para Martin su perfección está influenciada por los lugares donde pasó su infancia, donde comenzó a gustar y relacionarse con la naturaleza y las formas abstractas.

Cuando pusimos todos los textos en común, sacamos varias conclusiones de el arte:

• El arte es subjetivo, tiene un núcleo central en el que estamos de acuerdo y periferias que varían según la persona. 
• Para poder saber qué es arte, podemos recurrir a la negativa, es decir, ¿qué no es arte? lo que nos descarta muchas opciones.
• El arte por sus fines es una necesidad humana y puede ser o decorativo o político ( antropológico, social, educativo...) y es un vehículo de lo espiritual.
• El arte se mueve en la periferia moviéndonos por los límites que no están bien definidos.
• El arte contribuye a una sociedad mejor. 

12 Marzo

Cómo desarrollar un trabajo de investigación

En esta clase aprendimos a llevar a cabo un trabajo de investigación siguiendo unas pautas:

1. Portada
2. Resumen
3. Índice
4. Presentación
5. Desarrollo del trabajo

             5.1 Hipótesis de nuestro trabajo

             5.2 Objetivos

             5.3 Antecedentes

             5.4 Metodología

             5.5 Trabajo de campo

1. Conclusiones 
2. Bibliografía

 Y para finalizar la clase, hicimos un ejemplo de cómo realizar un trabajo de investigación con una hipótesis que acordamos. Lo que hizo que me quedasen mucho más claras estas pautas. 

6 Marzo

El Arte de Estrangular

Esta película del año 2006 trata temas muy importantes para esta asignatura el arte y la educación en el ámbito artístico. Destapa muchos problemas y estereotipos que se dan hoy en día a nuestro alrededor y que en algunas ocasiones vemos en nuestras clases.

Nos muestran a unos profesores frustrados que no han llegado donde ellos creían, por lo que no logran motivar a los alumnos, más bien todo lo contrario, les muestran un futuro poco alentador. 

A antiguos alumnos que han triunfado y se han convertido en artistas reconocidos, como gente prepotente que ni si quiera son buenos artistas, pero han llegado a la cima gracias a sus contactos.

Una educación poco subjetiva en la que caerle bien al profesor es una de las cosas principales para aprobar la asignatura.

5 Marzo

Jorg Plickat

Este importante artista vino a visitarnos,con motivo de unos tallere que se van a realizar en el campus de Pavía y a explicarnos su trabajo en los últimos años y su manera de enseñar escultura. Ha estado realizando un proyecto en china con otros estudiantes y nos mostró muchos trabajos que habían echo utilizando diversos materiales.

Luego estuvo explicándonos su forma de trabajar y muchas de las obras que había echo en muchos puntos del mundo. 

Trabaja con muchos materiales, acero, bronce, hierro, piedra...Y realiza escultura abstracta situándola en lagos, mar o grandes superficies donde las figuras tienen mucho peso y parece que están flotando.